人民日报:“又能怎” 真的吗 版权风波引热议
这几天,一场关于歌曲《李白》的版权风波引发全网关注。网友之所以如此关注,不仅因为它涉及热门作品和知名歌手,更因为它将文艺行业的侵权问题摆在了公众面前。

我国著作权法明确规定,“表演者使用他人作品演出,应当取得著作权人许可并支付报酬”。李荣浩的公开喊话重申了创作者的权利,单依纯的道歉则反映了对侵权行为的反思。但无论是“先上车后补票”还是“先侵权后致歉”,都不应成为文艺行业的常态。
值得注意的是,在文艺领域,维权成本高、侵权成本低,导致规则意识在商业利益面前被严重稀释。一些从业者认为版权授权只是“程序性事项”,而非不可逾越的规定。即使版权方明确划出红线,相关演出仍能进行;本应严谨的授权流程常因“主办方负责”或“信任合作方”而被忽视;版权纠纷登上热搜时,事实讨论往往被情绪所掩盖。面对侵权,许多创作者选择隐忍,这种态度助长了乱象的滋生。
舞台上,版权从来都不是一个可选的问题,不存在被“外包”、赌概率或拼人情的模糊地带。“又能怎”不能变成任性。在法律规则与行业未来面前,真的“又能怎”吗?
原创是文艺的生命线,创造成果是文艺产业链的源头。如果付出的心血无法通过版权制度得到有效保障,音乐市场可能会加速滑向急功近利的深渊——谁还愿意潜心创作?坚守原创的价值又在哪里?
重视版权保护不仅包括已有作品,更需强调保护未来原创作品源源不断地被创造、传播和珍视。这保障了音乐作为文化和产业双重属性的存在,并能在清晰、稳定、可持续的规则中助力行业蓬勃发展。
解决“李白之争”的根本办法,也是此次舆论风波留给我们的课题。将“保护知识产权就是保护创新”的共识转化为行动,需要创作者的清醒、使用者的敬畏、监管者的落实和公众的理解。完善版权授权机制,提高侵权违法成本,畅通授权维权渠道,才能真正让每一个创作者安心创作,让每一次呈现都合规有序。
热度越高,越要敬畏规则。文艺领域不是一夜成名的投机乐园,一切违背艺术规律和行业规则的做法都不能长久。让规则走在前面,文艺生态才能更加风清气正——要是能重来,请按规则来。

